眾籌，一個從互聯網金融領域火起來的概念，曾一度火爆市場。一時間，無論是京劇、話劇、音樂劇還是音樂人紛紛投身其中。但浮于市場表面的波濤洶涌，待風止雨停過后，卻讓深藏在演出眾籌這一池“春水”之下的諸多弊端暴露出來。誠信問題、平臺監管、市場變化使演出眾籌最終更多成為了營銷工具。但曾經讓大量本不能成型的文藝項目得以展示在觀眾面前的演出眾籌，又該如何在這個分秒必爭的市場中獲得應有的位置?

三年減少2/3

當演出眾籌自“眾籌”的概念中剝離后，從最初的唱片制作、音樂周邊，到一場演出所需的硬件設備，再到音樂人開始以眾籌的方式完成一場演出，市場一度在“俯身”觀察著這個新興模式所帶來的利與弊。

據音樂眾籌平臺樂童顯示，自2012年7月31日首個有關音樂的眾籌項目發起后，在近七年的時間里，共有364個現場演出項目在該平臺被發起，最高一筆獲得了23.25萬元的眾籌金額。

而對比年發起數量，卻可以看到猶如“過山車”般的變化。2012-2013年22個、2014年67個、2015年60個、2016年118個，逐漸遞增的數字在2017年戛然而止，截至目前，近三年的時間中只有97個項目被發起，還不敵2016年單年。

在演出眾籌備受關注的情況下，也的確有人以這種方式收獲了超乎想象的收獲。2013年，一曲遍地“開花”的董小姐讓宋冬野繼而走紅，并且以眾籌的方式在當年便完成了全國百城巡演。2014年，超級女生劉力揚決定將新歌試聽派對以眾籌的方式推進，觀眾的目光再次聚焦到這個才藝俱佳的唱作歌手身上。

2015年演出眾籌終于迎來“高光時刻”，英國國寶級話劇《戰馬》中國巡演項目在京東眾籌上線，僅隔數日便打破了平臺紀錄，并創造了當時互聯網文化類眾籌項目歷史。據報道，《戰馬》中文版上線3小時便收獲了50萬元，5小時后突破100萬元，8小時內籌集超過200萬元支持資金，總完成度達400%以上。同年9月，民謠組合好妹妹樂隊也通過99元超低票價、隨機座位玩法，以眾籌的方式將近4萬觀眾引流到工人體育館當中。

“演出眾籌能夠火起來首先是因為大部分項目單筆籌措金額不大，即便是不了解演出內容的觀眾也有能力輕易購買，其次演出眾籌多以門票作為回報，在一定程度上進行了‘保底’。最重要的是，演出眾籌帶有一定的隨機性和情懷，最終真正成型后能讓觀眾有‘這場演出有我一份力量’的認同感。”音琙文化傳媒有限公司創始人王宇申向北京商報記者這樣說道。

弊端凸顯

引起市場關注的演出眾籌項目愈發多了起來，但與之匹配的平臺監管規則卻遲遲未曾跟上，平臺方仍停留在“發布”的起點上。

以一場名為“黃玠荒島音樂會”的項目為例，2013年9月發起眾籌，11月4日，官方發布項目進展稱，黃玠荒島音樂會廣州站及深圳站暫緩，并表示將會于當周之內完成各位支持者的退款事宜。但直到12月9日，長達一個月的時間里，不斷有支持者在評論中表示所買項目一直沒有收到退款，甚至還有支持三次但只收到兩份退款的消費者并未收到官方回復。

據盈燦咨詢《2017年中國眾籌行業年報》顯示，截至2017年12月底，國內正常運營眾籌平臺共209家，相較2016年底的427家，跌幅達到了51.05%，幾乎“腰斬”，眾籌行業的整體環境正在面臨瓶頸期。

長期混跡于北京各個現場演出場地的李女士向北京商報記者表示：“不是不愿意支持，是最后有些寒心了，我也遇到過好心幫別人眾籌演出費用最后沒有消息的結果。記得是2013年，微博上一個剛開始發歌的小音樂人希望籌集5000元辦一場自己的演出，當時他都沒有在平臺上發起，只是留了一個賬號說會陸續公布每位支持者的詳細金額，包括最終用途。”

“我和幾個朋友打了1000元錢左右，甚至還想過幫他協調場地，但最后連個演出的影子都沒有看到，微博也被清空了，后來我就很少支持這類項目，就算要支持也是在平臺上先考慮演出陣容。”李女士說。

中國行業演出協會秘書長潘燕指出，目前行業內的眾籌多是民間發起，并沒有政府和行業指導。這種完全的民間市場行為考驗了平臺和發起人的誠信，一旦項目發起不成功涉及到錢物返還，隨機性就會比較大。

摸索前行

“從演出行業的角度來說，類似眾籌的全新嘗試是值得鼓勵的，并且演出眾籌的特性與目前國內演出的經營形態也具有一定契合度。但歸根結底，這種模式目前還處于摸索期，數量上的逐步減少可以看作市場自發擠壓泡沫的行為。”潘燕如是說。

潘燕也強調，同樣是眾籌，但演出本身與專輯、周邊等實物的可控成本原則不同，演出籌備過程中需要涉及到多方資源，不可抗力過強又沒有硬性規定約束，“如果是眾籌一個耳機的制作，那么達到數量就可以進行生產，這是一個固定的生產流程。但一場演出的成功舉行卻要涉及到演員陣容、場地協調以及設備租賃等不可預計的多個因素”。

據樂童數據顯示，目前平臺上共發起了眾籌項目2094個，其中唱片制作項目1160個，占比五成。對比現場演出的項目發起數量不到兩成，成功完成率在25%左右的數據，在成本和能力的驅使下，唱片制作顯然依舊是目前音樂人更青睞的途徑。

“我很看好眾籌這個形式，現階段的年輕人需要用這種隨機的事情表達自己對生活、對愛好的態度，但搭載在演出之上，未來還是需要跟場地、平臺這種固定音樂進行磨合，”王宇申強調，如果想讓演出眾籌重新進入一個良性循環的體系內，至少應該先將陣容、場地此類的硬性條件確定下來才能發起。

“做一場演出是非常耗費精力的事情，報批、海報、宣傳、邀請嘉賓無不費心，但無論如何，發起人應該尊重自己所面對的支持者，這才是身為一個創作者的態度。”王宇申如是說。